王信的紀實攝影美學映像館

 
在日本唸攝影學校時，每逢週六、日在暗房沖印照片，每次一關就是12小時以上不見天日，那時常夢想有一天能在光天化日下印照片，沒想到在我有生之年，竟夢想成真。真要感謝那些發明數位相機的科學家。
 
六年前左右開始使用朋友送的一台超小超薄型的數位相機，多年來隨手隨興拍了不少鏡頭，一直沒整理，沒發表，朋友學生們三不五時就咬我耳朵，問我蛋什麼時候會生下來，現我要在這個小站慢慢下蛋給他們看。
 

　　上個月我在中央保險大樓前等車時，看到大門口躺著一個人，行人來去匆匆，沒有人注意。我趕緊趨前看個究竟，但她捲曲著身體，我只看到一團肉，沒看到臉不知是生病還是喝醉酒。

　　我不敢進一步行動，因我正在等校車，不敢離開站牌太遠、太久，怕司機看不到人，把車開走了。走回站牌後，我只有期待有人會去管這檔子閒事。終於有個年輕女孩走近她，我看到她靠在那個人的耳邊講話，心裡的大鉛塊才掉下來，心想那女孩一定是親人。沒多久，她就把她扶起來原來，是個胖老太太，她一直彎著腰，不良於行，沒走幾步路，那女孩就向路過的人猛招手，難道有什麼危急嗎？

　　這時，離校車到站的時間只剩兩分鐘，沒看到有人走過去，我忍不住衝過去，問她什麼事。她說，老太太講什麼她聽不懂，要人幫忙翻譯。原來她們不是親人。她很著急，不曉得該怎麼辦，我也很著急，因為校車已經來了，而我又幫不上忙。最後匆匆忙忙丟給她一句話：「帶到警察局吧。」轉身一個箭步跳上車。

　　上車後，我感到很慚愧，為了上課不遲到，我沒去做該做、必須做的事。還好有那個女孩，我真的很感動、很佩服她。我相信那麼多路過的人，絕不會都沒有惻隱之心，可能都因忙自己的事，而心有餘力不足。真希望有什麼機構，只要打通電話，就會派人來幫忙。這時候如果打電話給一一九，不知道管不管用。

　　一路上，我的心情低沉，不知 那老 太太的下落如何，深深感到人類的悲哀。突然腦中浮現出一個老人的身影。十多年前，我在台中曾拍過一個無家可歸，靠撿破爛、吃餿水殘渣過日的老先生。

他孤零零一個人過著窮困悲慘的生活，但他不願乞食，活得非常悲涼，卻有尊嚴。人老了，沒有謀生能力，有病痛的時候，誰來照顧呢？養兒不該防老嗎？

　　在農業社會大家庭體制下，老人可以安享餘年。而今工商業社會，老人變成每個小家庭的問題。現代人好像比較明智、開通，都強調養兒育女不是為了防老，只是盡責任而已。

　　事實上，以前的人養兒也不是為防老。想想看，一個人在成長過程依賴父母的時間，最起碼要二十年。而教育程度越高，依賴的時間更長，至少要三十年。有些已成家立業、生兒育女的人，甚至半輩子都還依賴父母。而父母真正需要子女照顧的時間大概不會超過十年。真要很功利地去計算，養兒防老是賠本生意，有誰願意當傻瓜？

　　人類之所以能代代相傳，源自人類無私的愛心。父母養育子女，事實上並不求回報。為人子女的如果體會到這種無私的愛心，豈會在父母老邁之後，棄之不顧呢？

　　我們的老人社會福利剛起步，那些無依無靠的老人生活有多悲慘，鮮少人知。在養兒不能防老和無社會福利的恐懼之下，台灣的人只有一條路可走－死抓錢，有錢老了才有保障，有兒有女不能依靠，只好凡事靠自己。

　　人類走到這種地步，還需要傳種嗎？人類社會的存亡，完全靠人性和人倫的維繫，如果人性喪失、人倫敗壞，人類還能存在嗎？

婦女雜誌（鏡頭心語）

   一九七九年我利用暑假去澎湖拍照，那時候臺灣還沒流行＂澎湖熱＂雖然有觀光客但還沒到達為害的數量。我之所以想去澎湖，並不是為了找新奇的題材，也不是為了泡海水浴、吃海鮮，而是想看看先民第一腳踩上的土地，更想看看它們辛苦所留下來的足跡。

   那是心中翻騰多年的慾望，或許是那種年紀剛好是人想尋根的時期，當然也可能是我看到正確史料的時機太晚，而拖延了尋根的時間。

    臺灣的移民史是一部血淚史，先民長年過著被壓迫的殖民地生活，那樣刻苦、耐勞、艱辛、賣命所開拓出來的土地，你能不珍視嗎？仔細地看看他們所留下來的足跡，該可體會他們箄路藍縷的奮鬥精神，只可惜這些史蹟越來越少了。

    我們一向不珍視也不保留有史蹟價值的東西。

    在吉貝村有個海水浴場取名「海上樂園」。事實上，澎湖有足夠的條件發展為名正言順的海上樂園。只是在政府沒有任何規畫，民間又沒什麼遠見，只顧謀取近利的情況下，不久的將來，恐怕會變成「海上哀園」。澎湖吸引人的地方，在於她特有的景觀和風味，如果把她變成臺灣都市的模樣，她憑什麼有觀光價值？我不是要澎湖永遠保持原狀，不隨時代進步，而是希望發展觀光時，對當地的建築物、景觀有全盤的規畫，盡量減少原有景觀的破壞，這才是真正的環保。不要等環境破壞了才想挽救，那只是環改，不是環保了。臺灣本島不就是拼命在「環改」了嗎？我們那真有「環保」的意識呢！

   澎湖行政當局應該趕快著手維護古蹟。全面禁止出租機車和吉普車，民間可聯營定期觀光導遊巴士和遊艇，使觀光客有方便的交通工具，並能深入了解先民的事蹟；民宅的參觀可酌收門票，不是隨意閒逛的；減少澎湖的空氣污染、噪音和交通事故。

更重要的是維護景觀和風土，難道這不是所有澎湖人期望的嗎？要有細水長流的打算，澎湖才有長遠的觀光價值。我們也才不會失去這一塊「海上樂園」。

 附註： 

今天（3/4）在雜誌上看到「風櫃古厝動土」的消息：「澎湖近年來古厝翻修蔚成風氣，縣政府大力推動古厝的保存維護工作，更以實際的獎助方案，鼓勵民眾來保存自己的古厝，讓古厝不僅再現過去的風華，更能成為未來發展文化觀光，創造澎湖價值的新亮點。」三十年前左右曾在婦女雜誌專欄寫過「不能再失去的海上樂園」，呼籲澎湖的當政者重視古蹟的維護和價值。看了這則新聞報導，我像中了樂透的首獎，我等了三十年左右，終於等到回應了。

「不少自我標榜人道關懷的攝影工作者，卻往往侵犯了被拍攝者的人權、隱私權和肖像權，來滿足自己的創作意念 ; 在這種對別人不尊重的心態下，在加上對照片的片面解說，也就難免造成誤導，從而對被報導者造成二度的傷害。」

  談到攝影倫理，首先必須提到攝影者的拍攝動機。身為攝影者，有時候往往為了獵取一幅影像或達到報導的目的，完全忽略了攝影者本身該有的倫理，個人認為這是自身沒有正確的攝影意圖所致。

如果攝影的目的，只是為了求取一張讓別人喝釆的作品，為名或為利，甚至志在比賽中得獎而已，本身攝影的意圖已經有所偏差，那麼表現在行為態度上，自然就以功利為先，更遑論擁有良好的倫理觀了。

 學習攝影之前，先學會如何尊重別人，如何和人溝通是相當重要的。從事攝影教育，所要傳授的也不僅只是技巧層面而已，教導學生培養人文素養，以及待人處事的態度，也是必要的課題。

 當攝影者拿著相機，並不表示自己擁有絕對的權利可任意拍攝他人，人有拒絕被拍的權利，所以如何獲得被拍者的信任和接納，完全是誠意溝通以及攝影者所表出來的態度問題。舉止合宜、態度誠懇的攝影者，一定比窮兇惡極、拍完拔腿就跑人，贏得更多的合作和接納。    　

 從事報導攝影須以人道精神為出發點，拍攝的目的，在於提出社會問題，期能改善社會環境，決解人類的問題，因此以報導攝影為己任的人，怎麼可能不尊重別人的生活和生命。隨心所欲以相機侵犯別人的隱私，心存惡意揭發他人之短，己經失去報導攝影的正面意義。

 另外從事報導攝影，在選擇題材方面也要顧及倫理問題。當事件已過去，所呈現的影像卻是現前存活的當事人時，須特別注意對被攝者是否造成負面的影響，因為後續的報導並不能挽回巳造成的傷害，也不能解決巳發生的問題，所以攝影者應考慮報導的後果，而不是一味追求突顯映像的效果或只為譁眾取寵，使得原本報導的美意全然扭曲。

 建立攝影的倫理觀念，不僅是指對人的尊重而已，自然界的生物也是必須被尊重。為了達到攝影的目的，不擇手段地以摧毀生物，或破壞自然環境的方式來取得映像，都是不可取的行為。只為了拍攝一張參賽或一組足以得獎的照片，不惜傷害生物的生命或侵犯他人的隱私，這種自私自利的獵影者，縱使得了獎，或拍攝到一張別人無法取得的照片，還是不具有任何價值和意義。

 攝影者要有和人面對的勇氣，只要心不存任何惡意，不必心虛，偷偷摸摸地拍攝，更不該拍完就跑，向被拍者道聲謝謝，才不會引起不必要的誤會和爭執。在取材中，不可隨便亂闖別人的住家或工作場所，也不可隨意搬動物品，除非主人同意，拍完後須將物品歸位，莫忘心存感激致意，這不只是攝影的倫理，也是做人的基本道理。

 攝影者于不違背事實的情況下，例如因採光或背景紊亂而稍加移位作適當的安排，是無傷大雅的。但是如果為了某種目的，而刻意安排虛構的埸面，刻意製造假象，是嚴重的違反報導真實性的精神，絕對不可為。還有為了節省取材時間而付費給被拍者，不但污辱了別人的人格也污辱自已的人格，更損害導報導攝影的價值。另外付費要求被拍者做出危險的動作，只為滿足自已抓快門時機時的快感，這樣的獵影人，是完全不顧攝影倫理的。每次看到電視上一些攝影記者獵捕人的鏡頭，心中就一把火，這些人那配從事報導攝影，現在是一個映像犯濫的時代，如何建立攝影倫理，應該是現今社會的當務之急。    

 攝影作品完成之後，加以不符合事實的解說，等於用映像欺騙別人，這不但會誤導別人對事件的看法，也會對被報導者產生誤解，這不僅違背攝影倫理，也失去報導的意義。有些攝影者拍攝時，只是對題材好奇，或因題材的特殊性容易產生強烈的映像，並不是對被拍者有悲憫或關懷心，而這樣的照片卻常被套上一些感性的解說，攝影者也被冠上人道主義的報導攝影者，這種情形國內外都有，問題其實出在攝影者本身的攝影倫理，當攝影者按下快門的那一剎那，自已是否有關懷同情的心境，只有自已最清楚，人可以欺騙別人卻不能欺騙自已，所以攝影者誠實面對自已的作品也是該有的攝影倫理。

  一般人都誤以為攝影者拍攝拍攝悲苦、哀傷的題材，就表示攝影者是重視人道主義，充滿人間關懷的，其實完全沒有悲天憫人的攝影者為了職業或某種目的，也會拍攝這類題材。例如一位以賣報導照片為生的日本攝影工作者，他繞著世界跑，專門以悲悽、戰爭的景象為題材，我曾問過他拍攝這類題材的動機，他很坦誠地說對他而言醜陋也是一種美，他拍這些題材只是為了賣給全世界的通訊社，這類報導照片永遠有市埸，那裡有戰亂，他就搶先去拍照，純為了商業目的，這本無可厚非。雖然純粹以利益為出發點，但是他並不虛偽地強調自己是個具有人道關懷的攝影者，攝影者本身表裏一致，誠實是實踐攝影倫理所必備的條件。

 具有良知和良心的攝影者並不以拍到影像為前題，他會隨時省視拍攝的意圖和內容，有否違背攝影倫理，並思考其影響的層面。確立正面的攝影意圖與嚴守攝影倫理，才能發揮以報導攝影改善社會的力量，而讓作品更富有意義和價值。

談攝影倫理 1994/8/9

    在一個集權專制的社會，報導攝影將受到壓制與扭曲，因為報導攝影的基本精神是本著人道主義的關懷，透過攝影去揭發問題。

相反的，在一個民主社會裏，報導攝影提供一種刺激和反省，它是促成社會改革的一股力量，因而受重視。

 「蘭嶼‧再見」的專題攝影中所提出的思索：人類生活的本質是什麼？物質文明的進步是人類唯一的價值嗎？

　報導攝影要尊重客觀的事實，然而攝影者一定要有主觀的立埸，社會意識不強無法做到揭發問題的報導，沒有立埸，報導不能成立。
   對一個報導攝影者而言，人文科學的素養比攝影技術更重要。對被攝者的關懷、了解與同情更是不可缺少的。拍攝前的構思和拍攝中的敏銳觀察可以使攝影者深入事物的核心，充裕的工作時間當然也是必要的條件。
   對報導攝影者而言，開展覽是不得已的傳達方式，它應該與印刷媒體結合，才能廣泛地實踐它的良知與力量。

   映像對人類的影響:映像雖然擴充了人類的視野，但有時卻也會削弱人類的感覺。

   映像不一定要新奇才會吸引人，記錄捕捉人類共同感情的映像才真正能打動人心!

報導攝影的精神與價值    (1985/10)

「只有那些能告訴你真相、又能激發人心、發人深省的照片才具有報導攝影的精神和價值。」

三位報導攝影的先驅者

關於報導攝影的起源和歷史，目前似乎還沒有一個明確的定論。依我個人的看法，報導攝影的濫觴，應該可以追溯到十九世紀中葉之後，最早的記錄映像是Rich

-ard Beard為社會學研究而拍攝的英國倫敦貧窮工人的照片，木板印刷問世，如今已失傳。1877年，同樣因為社會學研究的需要，John Thomson拍攝了「倫敦的街頭生活」，記錄當時貧民階級的生活、工作實況。1877-1892年間，美國紐約的新聞記者Jacob August Riis目睹紐約市貧民區因貧窮引起的各種社會問題，他認為映像比文字更有說服力，因此決定用相機代替筆，他拍下「不幸者的生活」和「貧民的小孩」的系列報導照片，目的在於透過映像的震憾力，期能喚醒市民沉睡的社會良心，並促使政府的有關機構著手改善紐約貧困人民的生活。

三位報導攝影之父

具有近代形式的報導攝影，是在1926-1927年才登埸的，這是因為在這以前的大型笨重相機和低感度的軟片，不利於搶拍剎那間的埸面。此外當時的印刷技術還不發達，新聞性的照片也較少登刊。一直到1926年前後，小型的相機和高感度的軟片問世之後，報紙才開始登載照片。

被一般公認為「報導攝影之父」的三位攝影家，便是在這個時候產生的。笫一位是專門拍當時的政治家、名人、以及法庭內法官和民眾表情的Solomon，他常坐在觀眾席上，用小型相機偷拍。其實嚴格地說，他的行為已違背了攝影倫理，只是當時報導攝影的倫理觀還沒建立，他也就我行我素了。不過他偷拍的動機，並不是

為了揭發別人的隱私，而且也從沒傷及被拍者。另一位是Felik H Man，他拍攝了

「柏林的夜生活」、和一些樂團的指揮、樂師。他是笫一個以特定對象為主題，拍攝組合系列照片的攝影家。笫三位是Waefgang Weber，專門報導紐約市的交通問題。

今日平面報導攝影的組合形式，是德國攝影家所建立的。在早期，有一批卓越的德國攝影家組成了一個獨立自主的「攝影服務中心」，他們不受媒体的控制，可自由發揮自已的專長，拍攝想拍的題材。累積多年的拍攝經 驗之後，他們發現單張照片的映像無法傳達攝影者想要表達的意念，經過不斷的研究和探索之後，才發展出以一組系列性的照片，來表現某一特定主題的形式。

這種新形式的系列報導照片，經由國際性的新聞社-美聯社(Associated Press)大量採用之後，其他報紙、雜誌也開始效法。隨後又有一群攝影家創辦「攝影週刊」，並以「忠實記錄發生的事件，不以構圖或其他技巧扭曲事實」做為報導攝影的宣言性主張，更進一步地掀起了報導攝影的熱潮。

德國的這一股報導攝影潮流，隨及傳到英國和法國。報導攝影的理念及手法，很快地在西歐廣泛傳播，也因此促使美國著名的Picture Post、Life等以報導攝影為主的雜誌發行並暢銷全球。

報導攝影的定義和特性

廣義的報導攝影包含新聞攝影，不過新聞攝影只重視報知性和時效性，指導性較弱。刊登在Life雜誌及其他的報導性雜誌上的照片，雖然時效性不如新聞照片，但報知性和指導性且非新聞照片所能及。狹義的報導攝影不包括新聞攝影，它不重視新聞性，重點完全在於廣泛並深入地記錄和報導人類社會的種種樣相和揭發社會問題。

「報導攝影」的英文是Reportage Photo 或Documentary Photo, 有時也稱為Pho-to Story或Photo Essay。。1933年，留學德國的日本攝影家名取洋之助從德國帶回報導攝影的理論。1934年日本攝影評論家伊奈信男依照德文原意，將它譯成「報導攝影」，並且為之下了定義:一、報導攝影的報是報知，導是指導之意，因此報導攝影必須具有報知和指導性。即將不為人知、或知之不詳的事物，向社會大眾報知。其次，就是具有批評性、指導性能促進社會改革。換言之，報導攝影家不只是客觀地記錄所見所聞，還需進一步在映像中表達自已對事件的觀點和立埸，有主見地去報導，這樣才能提出需要改善的問題，才具有明確的指導性。二、報導攝影必須是容易被大眾所理解，且具有國際性。即照片不應賣弄花招，以致阻礙大眾對照片的理解，另外不應因國別而使他國人無法理解，報導映像應具有國際性。三、報導照片不只是新聞照片，它是有意圖而拍攝的組合照片，必須能明確地將事象的全貌表現出來。四、報導攝影家除了必須具備專業技術之外，還須具備敏銳的分析力、洞察力以及深厚的人文素養。五、報導攝影家必須有強烈的正義感、良知、對人類懷有深廣的愛心和同情心。著名的戰地報導攝影家Robert Capa，幼年受盡戰火的荼毒，具有強烈的和平主義思想，所以他報導戰爭的照片，不只是報知戰爭的殘酷和瘋狂，同時也表現了他個人對戰爭的批評和對人類和平的祈願。Capa的作品明晰、

強而有力、婦孺可解。報導攝影的訴求對象是社會大眾，所以其所使用的映像語言必須明白易解，才能傳達作者對戰爭的觀點和立場。Capa作品的力量，來自他強烈的人道主義、以及他的人類四海一家、和平團結的深刻理念。最後他為了自已的理想，付出了生命，在拍攝戰爭的工作中，死在戰場上。

人道主義（人文主義、人本主義）攝影

關懷人類、尊重生命、人間性的攝影都可稱為人道主義攝影。在人道主義攝影家當中，尤金‧史密斯（E.Smith）是我最心儀的社會關懷報導攝影家。在日本學習攝影時，在業師攝影評論家伊藤逸平先生的「作家論」講座上，我才接觸到報導攝影這個領域，也從而認識了尤金‧史密斯的作品和思想。在這之後，尤金成了我學習攝影的典範，我閱讀所有有關他的書籍和報導。回國前有幸看到他的水侯(水銀毒害事件)報導攝影展，並目睹他溫文儒雅的風釆，也大膽地請求他看我的作品，他完全沒有所謂的大師級派頭，以他當時的世界級攝影家的聲望和份量，大可不理會我這個小毛頭，但他且耐心地一張張存細看完我的作品，並給予真誠的指導和鼓勵。這是我這一生永難忘懷的大事件。尤金最吸引我的是他的人間特質，他為了揭露日本企業所造成的水銀毒害，住在水侯村兩年，與村民朝夕相處，做最深入、最徹底也最真實的報導。他面對來自企業、政府的強大壓力與誘惑，而不屈不撓、不受利誘的精神，和嚴肅、認真、執著的工作態度，讓我佩服得五体投地，也引得日本民眾和媒体的喝釆和支持，最後企業敗訴，付出高額的賠償費，彌補村民所受的傷害

。這個判例，使日本企業界更加重視環保和工業污染問題。尤金的報導攝影影響如此深遠，實可証明報導攝影確實能改善社會，當然這須要有高水準的政府和高水準的民眾及高水準的媒体界的配合，才能發揮它的功能。

總之，人道主義或人文主義的攝影之不同於其他性質的攝影，完全在於作者強烈而鮮明的人道立場和意圖。民國六十二年我回國拍攝霧社的泰雅族原住民，是因為我在霧社農校（現仁愛高農）教過書，看到平地人看不到的事實。我要澄清「原住民懶惰、酗酒、愚蠢、沒文化、、」的一般性偏見，利用映像來呈現他們真實的生活樣貌，和人間性並記錄正在消失中的文化，希望能促進人們對原住民的理解並矯正不當的偏見和歧視。他們和我們完全一樣，人類莫明其妙的優越感其實來自於無知和偏見。

照片組合的邏輯

有主題性的報導攝影，往往透過一組、一系列的照片去表現攝影者的中心思想。但在國內一般人都以為只要把一大堆照片湊在一起，然後加上一個冠冕堂皇的標題

，就是「系列組合」照片。不管是雜誌或展覽，都常犯這種錯誤。

系列的組合照片必須呈現出一個主題，在照片與照片之間必須具有一定的內在關聯性，整組照片應具有特定的結構─如同文章的起、承、轉、結。這當然不是說一定要有連環式的故事性，而是必須清楚地呈現作者自已的觀點、立場、意圖，絕不是臨時即興拼湊而成的。

要以系列組合照片做為報導的形式，攝影者必須在工作之前有明確的意圖（或動機）和中心思想，並閱讀研究相關資料，做周詳的計劃，在拍攝過程中不斷思考映像的關聯性，和企圖呈現的主題，這樣才能將所拍的照片組合起來。如果拍攝過程中，只是迷迷糊糊即興地拍攝，縱然有千百張照片也組合不出有主題的東西。

報導攝影只是各種攝影題材中的一種

目前，在台灣存在一種錯誤的觀念，認為從事報導攝影是高人一等的、甚至以為從事報導攝影的人都懷有人道精神，都比較偉大，而且拍出的作品較優秀也較容易得獎，所以吸引很多年青人模仿。這種一窩蜂的作法，相當幼稚，當然拍不出有深度的報導照片。其實攝影的領域非常廣泛，有藝術、商業、工業、工藝、各分野的學術相片、、等等，只要拍得好，不抄襲模仿，有自已獨到的創意，能啟發人的思想的都能成為優秀的作品。何況從事報導攝影本身要具備許多條件，沒有強烈的社會意識、沒有深厚的人文素養、沒有真誠的人道關懷及對生命、人權的尊重，硬要去沾報導攝影的邊，是毫無意義的。這種對報導攝影的錯誤觀念，造成有 一陣子大家競相拍攝破罐破牆的所謂「鄉士」報導攝影，其實拍寫實照片，不一定就是報導攝影。這種徒具形式而無社會問題意識，及報導者的意圖的照片，卻常喜歡套上報導攝影之名，即源於上述的錯誤觀點。想從事報導攝影的人，對報導攝影的本質和精神一知半解，是很危險的，因除了誤導別人之外，還有可能傷害被報導的人。

台灣的平面報導攝影還有一個嚴重的問題，就是幾乎沒有受過嚴格的專業訓練的攝影者，台灣的各大學或專科學校都沒有設這樣的科系，學生都只修過幾個學分而已，出校門後，就直接進媒体去土法練鋼，優秀的報導作品，非常少見，不是沒有原因的。專業技術是優秀的攝影者必備的條件之一，在沒有完整的攝影教育的先天不良環境下，攝影者更應加強自我的學習與磨練，沒有攝影的專業精神是各媒体記者最為人詬病的。

報導攝影園地有待開拓

在台灣平面報導攝影的路很窄，大眾傳播媒体對映像語言的使用，還停留在配文字或填版面，因此報章、雜誌使用照片的數量有限，攝影者很難用映像傳達自已的看法，那種無力感、和長期只被當作工具的挫折感，使很多有志從事報導攝影的年青人，心灰意冷。對工作的熱忱大大的降低，最後完全麻木，變成混飯吃而已，這是很可悲的事。報導攝影不透過印刷媒体來呈現，是無法廣泛傳達給社會大眾的。

出版攝影集雖然也是一種傳達的手段，但是在銷路的考量下，書商也裹足不前，而且出版數量不多，也無法達到傳播的效果。辦攝影展是目前大家最常用的方式，不過大多數是為了打知名度和銷售照片，報導性的照片雖然也常有藝術性，但掛在客廳給少數人看，已失去報導的意義。台灣的報導攝影沒開過花，也沒結過果，這跟沒有發表的園地有絕對的關係。多年前「人間」雜誌的出刊，為一批年青的攝影者提供了一個發揮報導攝影的園地，可惜因財力不足，無法維持下去。最近電視媒体超強勢，平面報導攝影正在加速萎縮中。在時間性上，平面報導攝影爭不過電視，但在映像的迫力和啟發性上，電視的映像是不可能取代平面的映像的，靜態的映像

，在視覺上比動態的映像有力，影響力也較深遠。平面報導攝影須要有園地，才能發揮它的影響力，其實只要有眼光的平面媒体掌控者，願提供機會給報導攝影者，報導攝影就能在台灣生根。

對青年的建言

對真正有志於從事報導攝影的青年，我有一些建言:

第一、要長期有系統地讀書，特別是人文方面，這不是一朝一夕的事，提高自已的人文素養，才能增強思考能力，和判斷力。另外要多方面參與藝文活動，關心文化

、時事、社會、環境議題。

第二、攝影技術必須有系統地學習;有專業攝影技術，才有能力操縱映像語言，才能傳達自已的觀點。這是一切攝影工作者最先必備的基本條件。

第三、要有認真、嚴肅、執著的敬業精神;報導攝影是一項牽涉人身權益的工作，攝影者必須有高度的操守，在生活上必須嚴謹、正直、認真，才能以嚴謹、認真的心和態度去面對拍攝的主題。

第四、要嚴守攝影的倫理觀;必須尊重生命和人權，還須尊重被攝者的隱私權。對生命、人懷有愛心，對被攝体有一份平等、尊重的態度，不能侵犯人權、傷害生命。

台灣有不少的不肖攝影者，為了搶頭條新聞、為了拍八掛緋聞，而作出傷天害理的

事，這種不懂尊重人的人，已嚴重違背報導攝影的精神，根本沒資格從事報導攝影

。